《花卉设色图谱》1983年上海人民美术出版社出版

《花卉写生构图》1994年中国纺织出版社出版

《花卉设色技法》1994年台湾雄狮美术出版社出版

《花卉设色技法》2003年山东画报出版社出版

《花卉写生构图》上下册 2006年苏州古吴轩出版社出版

《花卉写生构图、花卉设色技法、鸟的写生设色技法》2009年 天津人民美术出版社出版

《花卉写生构图、花卉设色技法、鸟的写生设色技法》2013年 江苏教育出版设出版

《工笔荷花睡莲、牡丹芍药等工笔花卉技法》2005年苏州古吴轩出版社出版

我从小受家庭的熏陶，热爱画画。在我们那个年代生活的过程很有戏剧性：中学期间我喜欢运动，是南京市少年足球队的一员，参加过省里的比赛;上山下乡前后参加了文艺宣传队，又喜爱上舞蹈，我编导的《湖上渔歌》代表镇江地区参加江苏省群众业余汇演，获得过创作和演出双奖，受到好评;1973年我考入南京艺术学院美术系中国画专业，在李长白、陈大羽、沈涛等老师的指导下学习中国画，并以中国工笔花鸟画为主。在校期间系统的学习了写生、构图和色彩，大量的临摹了宋元古画。与父亲一起用了两年多的时间用徐悲鸿八十七神仙卷的影印本对照武宗元《朝元仙仗图》的稿本补齐前后两位缺损人物；打格子对临放大三分之一画面；为了增强《朝元仙仗图》的气势感，重新处理了前面荷花布局，并在整个出巡图中增加了一仕女，使画面更加流畅。当年为完美的勾好这件作品线条，我与父亲没有少花时间加强太极拳的练习，圆满的完成整幅巨作的勾线。

临宋画《小鸡》 1970年 27cm*28cm

临宋画《荷塘淸趣》 1971年 30cm*32cm

临宋画《苹果小鸟》1970年 28cm*28cm

临宋画《杏花双鸟图》 1971年 31cm*33cm

临宋画《竹子白头》 1971年 31cm*33cm

临宋画《枇杷小鸟》 1970年 27cm*29cm

临宋画《八哥 》 1970年 30cm*30cm

临元代任仁发《秋水枭翳图》 1939年 49cm*102cm

《朝元仙仗图》 1981年 368.5cm*35cm

在创作过程中坚持"外师造化，中得心源"的创作原则，努力探求独特的艺术语言，与古人、今人极力拉开距离，开拓出属于自己的艺术天地，形成清新、超逸、秀雅、奔放、洒脱、多变的绘画风格。学习传统技法为已用。

《白描牡丹》 1982年 66cm*46㎝

《白描牡丹》 1982年 66cm*46㎝

《月季》 1980年 100cm*43cm

《白紫藤》 1980年 98cm*41cm

《昙花白鹅》 1981年 68 cm*132 cm

《孔雀牡丹》 1981年 45cm＊100cm

常年外出写生收集素材，创作出多幅以工笔花鸟画为主的作品。比如……

《写荷池月下情》 2001年 60cm*50㎝

《墨荷》 2001年 60cm*50㎝

《写荷池月下情》 2003年 50cm×60㎝

《月下玉莲清如洗》 2000年 115cm*66cm

我热爱舞蹈，并为之癫狂，在画画创作的过程中，我无形中潜移默化的将舞蹈的韵律和节奏融汇到我的创作中，让安静的画面流露出灵动与欢快的气息。

《晨曲》 2001年 70cm*40㎝

《牡丹寿带》 1984年 33cm*66㎝

《红了樱桃绿了芭蕉》 1982年 80cm*48cm

《春意闹》 2000年 58cm*58cm

《解语》、《雾重不胜琼液冷》 1996年 33cm*66cm

《春江花月夜》 1984年 67cm*129cm

《莺歌》 1979年 72cm＊140cm

《胜似春光、万紫千红、国色天香、霜天艳照》 1983年 105cm*37cm

《红叶绶带》 1985年 48cm*120cm

《玉兰锦鸡 》 1986年 44cm＊101cm

在我进一步的接触了社会走向世界，走进各大博物馆看到了很多激动人心的艺术作品，以及生活的积累，我油然产生一种想法，把西洋画的色彩色调的关系融汇到我画的花鸟画中去，让画面更丰满，更富有诗意和时代感，更能表现出情趣、意趣。意境是我国传统美学上的一个重要范畴，是构成中国画艺术美的一个重要因素。

《归雁》 1991年 68cm*67cm

《月下牡丹》 1992年 66cm＊66cm

《白牡丹》 2003年 66cm*68cm

《海燕》 1990年 50cm*48cm

《昙花》 1992年 65cm*64cm

《舞》 1992年 66cm*66cm

《花好月圆》 1996年 66cm×66㎝

《月光曲》 2000年 66cm×66㎝

《双鲤图》 2005年 66cm*68cm

生活在这个时代，每位画家对这个时代都有感悟和理解。传承创新是每一位艺术家的重要课题，每个人都以各自不同的方式、视角在诠释。艺术要发展，技术固然重要，但最后能成功者，那一定要在理念上有所创新。"外师造化，中得心源，读万卷书，行万里路的优良传统，是使我们能够进一步树立新理念的重要因素。

《野趣》 1999年 66cm*65㎝

《菏塘月影》 1998年 65cm*64㎝

《荷塘幽趣》 2001年 66cm*66cm

《鱼乐图》 2001年 66cm*64㎝

《幽趣》 1998年 65cm*64㎝

《情趣》 2000年 66cm*66㎝

《香满溪》 2001年 66cm*66㎝

《春》 1995年 66cm＊132cm

画不在于大小，有情趣，意趣，有思想，画出有感悟的作品，让观者有美的享受过程，是我的目标。每个画家不但要有自己的风格，而且这种风格将随着自己的思想感情、生活经历、学识修养、审美意识、艺术技艺的丰富变化而变化。我追求的是用花鸟画的形式来反映我内心的世界。我的花鸟画追求甜美和向上，"真善美”是我永恒的艺术追求。文化艺术的进一步发展，必须要有不同文化的交流和融入，一个好的画家必须是多才多艺和眼界开阔的，要吸收不同文化有益自身发展的血液，要勇于探索的精神，要有自己的风格和面貌，才能走出新道路。

《起舞》 2020年 92cmx90cm

《舞》 2020年 93cm*128cm

《朝阳》 1981年 66cm*132cm

《晨曲》 1986年 174cm＊90cm

《和平颂》 1984年 132cm*66cm

《风动绿荷香满溪》 660cm×132cm

(责任编辑：王洁)